音乐调式等初步概念

今天开始新开辟一个新的目录叫做“丝竹管琴心天籁音”,专门写音乐课的整理。

先和鱼头有一个争论,关于音乐鉴赏应该侧重于欣赏艺术感觉还是侧重于从乐理知识入手。我认为艺术感觉固然重要,但倘若掌握了音乐基本工具和技术,可能会在更深的程度上去把握音乐作品的内涵。就好比我们欣赏达芬奇的油画,外行只能欣赏明暗对比和人物比例,仅此而已;而会素描的内行就可以理解达芬奇的创造性贡献是人物面孔的边缘不再像过去那样勾勒轮廓而是改成渐晕的方式处理,这样我们就可以更深刻地去体会画家表达的人物情感。但是鱼头说的也有道理,欣赏音乐不是为了成为厨师,而是为了会吃。所以我们决定两者都不要偏废,艺术感受和乐理训练交替进行,相辅相成。我们接触的第一个曲子难度很大,是贝多芬的第8号钢琴奏鸣曲《悲怆》的第一乐章。听过几遍之后打算从五线谱的认识入手来学习基本概念。

升降号、调式:

CDEFGAB:C为主音是大调,A为主音是小调。大调和小调有完全不同的感情体验。从C到高音C是一个八度,八度里包括一共是十二个半音:1- #1- 2- #2- 3- 4- #4- 5- #5- 6- #6- 7- 1,对应着钢琴从1到1的13个按键,其中8个白键、5个黑键。所以说钢琴是按照十二平均律制作的标准乐器。1.0595是半音之间音高的公比。

C大调是最基本调式,只需要用到1234567,也就是不需要用黑键,所有音符都用钢琴白键弹奏。a小调是最基本小调,只需要用6712345,也不需要黑键,与C大调的“音符原料”完全一样,区别只是主音选取在la上。

纯五度是包含了七个半音的五度,也就是:从1到5,升高5度,升高7个半音(C->G)。

人为规定,一个升号(#)等于全体音阶升一个纯五度,一个降号(b)等于全体音阶降一个纯五度。所以五线谱上有1个升号的调(比如国歌),就是把1升高到5的位置上,所以五线谱第二线的位置唱1。所有音阶都跟着升,1-2-3-4-5-6-7就变成了5-6-7-1-2-3-#4,和C大调的音阶对比一下发现,原来的4不再用了,而是开始使用#4这个音。也就是说用钢琴弹国歌的时候,1234567七个音需要用到1个黑键和6个白键。

以《悲怆》为例,三个降号就要在C大调基础上降低3次纯五度,所以C就变成了bE(降E),所以三个降号的调就是降E大调。音阶是:E♭、F、G、A♭、B♭、C、D。但是具体到《悲怆》,它的主因是6,所以它应该是c小调(用音阶的第六个音来命名)。

速度:

五线谱上会标一个速度记号,一般是意大利语,常用的比如Allegro - 快板(120 - 168 bpm)、Grave - 沈重的、严肃的等等。bpm表示每分钟的拍子数。

拍子:

常用的四四拍用C表示,C加一竖表示二二拍。另外四三拍多用于圆舞曲、小步舞曲,四二拍用于进行曲。